viernes, 17 de mayo de 2013

CONCURSO DE TEMA ORIGINAL PARA EL FESTIVAL IMÁGENESOCIALES


La Secretaría de Cultura convoca a solistas, dúos y grupos musicales riojanos a participar del concurso en el que se elegirá el tema original para la quinta edición del Festival de Cortometrajes Imágenes Sociales. Se podrán presentar canciones en rock, pop, indie, rap, punk, soul, funk, reggae y folklore fusión hasta el 30 de junio.
Ilustración: Maxi Bearzi

Como en cada una de sus ediciones, el Festival Latinoamericano de Cortometrajes, ImageneSociales presentará su tema original, que surgirá del concurso. 
De la convocatoria, podrán participar solistas, dúos o grupos instrumentales o vocales que deseen presentar una pieza musical compuesta exclusivamente para el festival.

Según las bases del concurso, el tema no podrá exceder los 3 minutos de duración y en el caso de contener letra, debe ser en castellano y tener relación con la temática social.
El grupo o solista que resulte ganador recibirá como premio la grabación en estudio de la canción ganadora.
También se realizará el video clip de la canción, producido, dirigido y editado por la Coordinación de Medios Audiovisuales de la Secretaría de Cultura.

El tema se presentará en vivo en el día de la apertura y de clausura del Festival y será parte de la grilla de espectáculos del mismo.
Las obras que se presenten tendrán que ser originales, siendo responsabilidad de su autor cualquier reclamo que pueda producirse en relación con la autoría del cartel y su posible plagio. 



miércoles, 13 de marzo de 2013



COMIENZA LA CONVOCATORIA PARA EL FESTIVAL DE CORTOMETRAJES IMAGENESOCIALES

Del 1 de abril al 15 de junio se receptarán los trabajos para participar de la 5ª edición del Festival Latinoamericano de cortometrajes IMAGENESOCIALES 2013.

Organizado por la Secretaría de Cultura de la Provincia de La Rioja a través de la Coordinación de Medios Audiovisuales, el festival tiene como objetivo presentar cortometrajes con temáticas sociales latinoamericanas, nacionales y regionales que generalmente no encuentran pantallas para su difusión. Pueden ser en formato documental, ficción y animación, contribuyendo de esta manera, con el incentivo de la producción sobre material de diversos medios sociales.

El mismo forma parte de los Festivales Nacionales reconocidos por la Coordinación de Festivales Nacionales, perteneciente a la Gerencia de Acción Federal del Instituto Nacional de Cine y Artes Audiovisuales (INCAA).
Como en sus ediciones anteriores también se realizarán talleres audiovisuales con la idea de incentivar la producción local y acrecentar el campo laboral de la región.

La 5ª edición del Festival Latinoamericano de cortometrajes Imagenesociales se llevará a cabo entre el 15 y el 18 de Agosto 2013 e incluirá secciones tales como: Competitivas; Muestras paralelas; Categoría documental latinoamericano; Categoría Ficción Latinoamericano; Categoría Animación Latinoamericana; y Categoría Talleres Audiovisuales.

Podrán participar personas físicas, mayores de 18 años de edad que deseen presentar cortometrajes producidos en el país o en Latinoamérica. Las obras de realizadores menores de edad deberán estar autorizadas por un mayor responsable a cargo. Los mismos deberán completar la ficha de inscripción que estará disponible en la página web http://www.culturalarioja.gob.ar y podrá presentar una o más obras. No es requisito que las obras sean inéditas. No se aceptarán trabajos que hayan sido inscriptos en cualquiera de las ediciones anteriores del Festival.

Las obras deberán ser presentadas personalmente o por correo postal en la Secretaría de Cultura –Coordinación de Medios Audiovisuales- sita en calle 9 de julio Nº156, CP 5300, La Rioja, Argentina.
Además, a partir de este año, se habilita el envió online de los cortometrajes a través de las siguientes plataformas digitales: Festhome (http://festhome.com) y Vimeo o Wetransfer a: imagenesociales@gmail.com

De la presentación de los cortometrajes
En caso de envío postal los trabajos deberán ser remitidos en formato DVD Multizona PAL / 4:3 o 16:9 letterbox. Cada disco deberá contener sólo una obra. Aquellos que contengan más de un cortometraje serán descalificados. Deberán ir dentro de un box plástico en sobre cerrado, acompañados con el formulario de inscripción, debidamente suscripto por el participante, de ser posible se entregará una fotografía del cortometraje y de su director en CD, en formato jpg, que se distribuirá a los medios de prensa.
En caso de envío a través de plataformas digitales los mismos deberán respetar los siguientes requisitos: Códec H264 -Velocidad de Cuadro – 24fps – 25fps o 30 fps – Resolución SD 720 x 576 o HD 1280 X 720 – Sonido: códec AAC-LC (Advanced Audio Codec) Rango de datos 320 kbps Velocidad de muestra 48 khz.

Del jurado
El jurado de premiación de Imagenesociales estará compuesto por 3 miembros de los cuales dos serán invitados de otras provincias y/o países. Las obras serán juzgadas en la sede del Festival, Espacio 73 cine y espectáculos.

De los Premios
El Jurado Oficial otorgará un Primer Premio para cada categoría, teniendo la potestad de entregar menciones especiales en las categorías antes mencionadas.

viernes, 31 de agosto de 2012

Stop Guerrilla Motion


Mirá más videos haciendo click en la pestaña Talleres Audiovisuales

miércoles, 22 de agosto de 2012


Jornada de Premiación en la 4ºedicion del Festival Latinoamericano de Cortometrajes ImageneSociales.

El sábado 18 luego de que se terminaran de ver las proyecciones de los cortometrajes de las competencias internacional como nacional en sus distintos programas, se realizo el acto de premiación que contó con la presencia del Secretario de Cultura Pedro Agost,  el director general de Administración y Recursos Humanos, Diego Ballarino, la Coordinadora de Medios Audiovisuales Hebe Estrabou, el jurado de Premiación Hebe Tabachink, Liliana Amate y Diego Pigini, mas la participación especial de Virginia Inncenti.
Durante la premiación Hebe Tabachnik y Liliana Amate agradecieron al secretario de cultura y a la Coordinadora del Festival por haberlos convocado para ser parte del jurado  de esta edición y recalcaron el trabajo realizado por todas las personas que forman parte de la organización, quienes hicieron todo el esfuerzo necesario para que esto saliera excelente.
Destacaron además la calidad de los cortometrajes que quedaron seleccionados en las competencias y alentaron a los realizadores a continuar por ese sendero de trabajo.

El gran ganador de la Competencia Oficial de Talleres Audiovisuales fue "Efecto Secundario"  de Paraná, Entre Ríos.  Que se hizo acreedor del premio de $1000. Los jurados de esta competencia fueron Cecilia Mercado Díaz  y Rodrigo Peralta.  Ellos lo seleccionaron por su temática, ya que  aborda la problemática social que  causa el relleno sanitario en la localidad de Paraná, además recalca los problemas de salud que sufren los pobladores y más que nada las personas que viven en los barrios carenciados que rodean el lugar y que viven de la recolección de esos desechos.
Pero no solo se quedan en mostrar el problema sino que también ofrecen posibles soluciones, de esta manera se puede apreciar el gran trabajo de investigación realizada por este grupo de jóvenes que ha buscado distintos testimonios para poder fundamentar  y sostener su postura.  

En la Competencia Oficial Nacional los Ganadores fueron:

El  3º Puesto fue para " Caperucita y el leñador en el monte" de Sonia Bertotti y Juan Manuel Domínguez (Chaco).  Quienes ganaron el premio de $1000.  El mismo fue elegido  por que utiliza como herramienta narrativa un cuento universal para mostrar de manera original una problemática de género latente y actual.  

 El 2º puesto  se lo llevo "La Nube" de Paulo Pècora (Buenos Aires).  Quien gano el premio de $3000.  Este cortometraje fue seleccionado por que a través de la mirada poética del realizador, y del uso creativo de los recursos narrativos, se logra  por un tiempo casi suspendido, hacer al espectador parte de su mundo.

 El  1º puesto  fue para el cortometraje "Awhenaj" de Alejandro Gallo Bermúdez (Salta). Quien gano el premio de $5000. Este cortometraje fue escogido por que de forma intima y emotiva, el realizador acerca al espectador a un tiempo fundamental de trasformación para el protagonista y su familia.

En la Competencia Oficial Internacional los ganadores fueron:

El tercer  3º puesto se lo llevo  "El ropero del pueblo" de Peter McPhee (Chile) quien ganó el premio de  $1000. Este corto fue seleccionado porque a través de una excelente puesta en escena y una exquisita dirección de arte logra reconstruir un momento difícil, dramático y un poco conocido de nuestra histórica Latinoamérica.

El  2º puesto fue "Dame Posada", de Cecilio Vargas Torres (México ).  Quien gano el premio de $3000.  El mismo fue escogido porque le bastan seis minutos para conseguir un relato poético, emotivo y trascendente.

El  1º puesto  lo ganó "Primera Sangre" de Ramiro Longo y Leo Gracès (Argentina).  Quienes se hicieron acreedores del premio de $5000.  El mismo fue elegido porque a través de una estructura narrativa y una propuesta visual potente, reflexiona sobre un acontecimiento que por cotidiano, no deja de ser trágico.

El acto de premiación culminó con la entrega de  certificados   a los jurados de pre selección, Jorge Leiva, Diego Seppi, y Ariel Carrizo. Al jurado de premiación Hebe Tabanchnik, Liliana Amate y Diego Pigini, a los encargados de dictar cada uno de los talleres, y a las visitas de honor como Virginia Innocenti y Gabriel Fresta  periodista en Radio Rivadavia de Buenos Aires.

De esta manera la organización de la 4º edición del Festival Latinoamericano de Cortometrajes felicita a los ganadores de las distintas competencias y agradece a todo y cada uno de los que mandaron sus trabajos a la convocatoria y particularmente a los realizadores, productores , directores y  talleristas,  que se hicieron presentes durante el festival para acompañarnos  y apoyarnos  durante estos cuatro días,  para quela  semilla cinéfila en la rioja siga creciendo.


martes, 14 de agosto de 2012


Comenzó el taller de "Stop Motion" y las actividades especiales del Cine Móvil dentro del marco de la 4ºedicion del Festival Latinoamericano de Cortometrajes ImágeneSociales

Ayer  comenzaron las actividades especiales del Cine Móvil en las escuelas primarias y secundarias, dentro del marco del 4º Festival Latinoamericano de Cortometrajes ImageneSociales, bajo la dirección de la Coordinación de Medios Audiovisuales de la Secretaria de Cultura de la Provincia. Las mismas se extenderán hasta el sábado 18.

El cine móvil participa de este festival,  llevando a las escuelas algunos de los cortometrajes que formarán parte de las muestras y competencias que empezarán el jueves.
Recorrerá distintos establecimientos educativos entre ellos, la escuela provincia de Misiones, Juan Manuel Fangio, Francisca Gerónima Barros, Colegio Nº2, Colegio N º9, Colegio Nº5 y la Escuela Humberto Pereyra, entre otros.

En la jornada de ayer el cine móvil visitó la Escuela Provincia de Misiones y Juan Manuel Fangio en donde más de 100 chicos pudieron disfrutar de las proyecciones y en muchos casos vivir una experiencia nueva.

 De esta manera a través del lenguaje audiovisual se presentan historias en las cuales los chicos se ven reflejados, incentivándolos de esta manera a que puedan expresarse libremente.

El Cine Móvil no solo llega a las escuelas con proyecciones, sino que además Ana Rodríguez, estudiante de la Lic. en Trabajo Social,  trabaja desde hace mas de tres años con los alumnos de los distintos colegios en la comprensión del mensaje y busca crear espacios para que los mismos intercambien experiencias; a través de la utilización de las técnicas que ha a aprendido a los largo del cursado de su carrera.
Por otra parte a partir de las16:00 horas en el Paseo Cultural dio inicio el taller de "Stop Guerrilla motion" dictado por vacabonsai mas el laboratorio audiovisual colectivo. Con gran concurrencia se dictaron una serie de contenidos teóricos como los aspectos técnicos de la animación: pixelacion y stop motion con  actores. La optimizaciòn de recursos narrativos, productivos y humanos, el uso de herramientas y materiales accesibles. El mismo culminara el día 19 de agosto con el estreno del cortometraje realizado en el taller. 

Talleres de Formación Audiovisual

En su 4º edición como no podía ser de otra manera ImageneSociales sigue apostando a la formación audiovisual de jóvenes y adultos de toda la provincia. Produciendo y generando nuevos espacios para la creación colectiva; entendiendo al medio audiovisual como una herramienta para cambiar la recepción pasiva de los espectadores.  

Este año te invitamos a formar parte de los siguientes talleres, los cuales son gratuitos y requieren de  previa inscripción el La Secretaria de Cultura 9 de Julio 156.  

"Stop Guerrilla Motion: Experimentación audiovisual colectiva, animada y nómade"

Dictado por Colectivo Vaca Bonsai + Laboratorio Audiovisual Comunitario comenzará el lunes 13 y culminara el 19 de agosto en el horario de 16: 00 a 20:00 en el Paseo Cultual, con la intervención comunitaria como eje.
Estará destinado a realizadores audiovisuales y comunicadores con experiencia dentro del universo cinematográfico o televisivo
En el mismo se abordarán los siguientes contenidos: Aspectos técnicos de la animación pixelation y stop motion (con actores). La optimización de recursos narrativos, productivos y humanos. El uso de herramientas  y materiales accesibles. La comunicación desde el "para qué" y el "dónde". Y culminará con el estreno del corto que se realizará en el taller como parte práctica del mismo.  

VacaBonsai es un colectivo audiovisual que se formo en la Universidad de Buenos Aires que desde hace cinco años viene trabajando en la comunicación socio comunitarias y explorando diversas técnicas de narración, como la animación, el documental y la ficción.
Cuentan con su primer largometraje "La Gran Carrera de Quesos" en trabajo de pos producción, más numerosas realizaciones subidas a la web.  Entendiendo a la red como un medio de difusión muy interesante para dar a conocer sus trabajos.  

El Laboratorio Audiovisual Comunitario es un colectivo de realizadores, artistas, docentes y comunicadores sociales, integrado por  Julia Masvernat, Juan Pablo Baño, Elena Carpman, María Eva Blotta, Diego Maxi Posadas, Viviana Perez Recalde, Javier Latuada, Jorge Leiva y Diego Briata Azcona. Que desarrolla propuestas de producción y capacitación audiovisual comunitaria. Su principal objetivo es producir contenidos de TV comunitaria, haciendo foco sobre nuevos escenarios sociales. Construir otras narrativas. Amplificar las voces que quedan excluidas del monólogo mediático hegemónico y formular en cada comunidad nuevas preguntas sobre la práctica y el hacer de un medio propio.
Entre sus trabajos se encuentran Subite al colectivo (2005-2008).Videos Para Contar (2007-2008). Taller de Cine Comunitario El leguero (2006). Proyecto Trabajo, Colectivo Terraza  (2006-2007). Club de Jóvenes de Retiro (2008-2009). Pueblos para Contar (2009), documental Las Feas del bajo (2003)


"Fotografía para documentales" 

Dictado por Diego Seppi, Licenciado en Cine y Televisión, el mismo se llevara a cabo los días 15, 16 y 17 de Agosto de 09:00 a 13:00 en el pase Cultural  con una capacidad máxima de 20 personas.

En la primer jornada se dictaran: Conceptos básicos de la producción audiovisual: encuadre, punto de vista, planos, profundidad de campo, lentes, exposición, diafragma y Suter mas un trabajo con cámaras, HDV, HD Y DSLR.
En la segunda jornada los contenidos serán los siguientes: Iluminación en exteriores y en interiores, más técnicas de la entrevista en video documental,  buscando imágenes y  generando inserts en función del relato. En esta jornada se implementara la parte practica de este taller  por lo que se formaran grupos de tres personas quienes pondrán en imágenes los conceptos trabajados en las jornadas anteriores.
El último día del taller continuara con la parte práctica, reflejando lo aprendido en las clases.
Diego Seppi Lic. En Cine y Televisión de la UNC.  Dirigió los cortometrajes "Emiterio" y "Reforestando Identidad" y el telefilm "Bajo un mismo Cielo". Actualmente dirige la Serie documental "Historias de La Rioja" próxima a estrenarse


“EL VIDEO-CLIP: MÁXIMA EXPRESIÓN  DE LA MIXTURA ENTRE CINE Y MÚSICA”

Estará a cargo de Mariano Goldgrob, especialista en video –clip. Este curso se llevara a cabo los días 15, 16, 17 y 18 de Agosto de 14:30 a 17:00  en el Paseo Cultural. Estará  destinado a  estudiantes, realizadores, músicos e interesados en incurrir en el código del lenguaje del clip audiovisual  Tiene una capacidad máxima de 20 personas. Y es condición fundamental para quienes asistan llevar  una cámara digital de cualquier formato, celular, cámara de foto, cámara de video, etc.  
El contenido de este curso será el siguiente: Breve historia del video-clip enmarcado en su contexto histórico Proyección y comentario de videoclips de Michel Gondry, Jonathan Glazer, Anton Corbijn, Chris Cunningham, Spike Jonze, Mark Romanek, Stéphane Sednaoui entre otros. 
Maximización de los recursos de producción. Cómo producir un video-clip sin dinero y aprovecharse de los formatos de calidad baja. 
Nuevas formas de distribución y canales online. Breve resumen de cómo mutó el sistema de exhibición de videoclips y cómo Internet democratizó su difusión.
La reciprocidad con el realizador. ¿Cómo nace una idea para un clip?
Estrategia y finalidad de tener un video musical.
Mariano Goldgrob, estudió Realización cinematográfica en la Escuela Nacional de Experimentación y Realización Cinematográfica (ENERC). Se especializó en el terreno del video-clip y trabajó 10 años como programador del Festival Internacional de Cine de Mar del Plata.
En 2007 crea la productora Toujours des Problemes Film y realiza su ópera prima “Mono”, un retrato experimental de la escena independiente de rock porteña. En 2011 realiza su segundo largometraje, “¿Qué sois ahora?”, sobre la banda de culto Pequeña Orquesta Reincidentes, estrenado en el BAFICI y exhibido en muestras y festivales de todo el país. Actualmente se encuentra trabajando en el largometraje de ficción “El jefe de las tortugas”. 


“CÓMO CONTAR UNA HISTORIA EMOCIONANTE”

Será dictado por Martino Zaidelis,  director y productor de cine y televisión. Los días 17, 18 y 19 de Agosto en el Paseo Cultural, estará  destinado a realizadores participantes de la competencia talleres del festival, jóvenes y adolescentes interesados. Tiene una capacidad máxima de 20 personas. Como condición para la inscripción es necesario llevar una pequeña historia original o escrita por otro autor.
El objetivo del mismo será contar una pequeña historia, que, mientras se proyecte genere emociones en el espectador. En dos días se producirán pequeñas historias, de entre 3 o 4 minutos, que sean simples, con pocas locaciones, pocos actores, donde se debe involucrar una emoción. 
Las mismas puede tener suspenso, tensión, ternura, o bien que muestre simplemente la historia de una personas o de un grupo de personas Con la condición de que sea contenido atractivo para el espectador.
Martino Zaidelis: Estudió cine y televisión en Buenos Aires y en Nueva York. Trabaja como director y productor de cine y televisión en la productora 100 Bares junto a su socio Juan José Campanella.
Fue uno de los directores de la serie de televisión "El hombre de tu vida", para Telefé, con Guillermo Francella, Mercedes Morán y Luis Brandoni.
Actualmente trabaja en la película de animación METEGOL, dirigida por Juan José Campanella, a estrenarse en julio de 2013.
Dirigió varios programas documentales para Telefé y Canal 13, entre ellos "Cuentos Cardinales", "Había una vez un club", "Sueños de Radio" y "Yo puedo, Vos podés". Todos estos documentales fueron realizados con adolescentes de varias provincias del país en conjunto con el Ministerio de Educación de la Nación.
También fue editor de la serie de TV "Vientos de Agua".
 Fue productor del largometraje "Belgrano", estrenado por la TV Pública en 2010.
También trabajó en el equipo de edición en las películas: "El hijo de la novia", "Luna de Avellaneda" y "El secreto de sus ojos", todas dirigidas por Juan José Campanella.








domingo, 12 de agosto de 2012


4º Festival Latinoamericano de Cortometrajes ImageneSociales


El Festival Latinoamericano de Cortometrajes ImageneSociales organizado por la Secretaria de Cultura de la Provincia a través de la Coordinación de Medios Audiovisuales se llevará a cabo los días 16, 17, 18 y 19 de Agosto en Espacio 73, Paseo Cultural Castro Barros y el Patio de la casa de la Cultura.

En esta oportunidad serán cuatro días en los cuales  podrán  verse siete muestras con un total de 35 cortometrajes provenientes de México, Chile, Francia, España, Bolivia, Honduras  y  Argentina.

De nuestro país se proyectarán cortometrajes de Córdoba, Catamarca, Entre Ríos, Chaco, Salta y Buenos Aires. Nuestra provincia se hará presente con la muestra de talleres audiovisuales de Malanzán y Milagros.  El programa incluirá cortometrajes con  una amplia variedad de géneros: ficción, animación, experimental y  documental, que competirán en las distintas secciones: Internacional, Nacional o de Talleres Audiovisuales, dependiendo su procedencia.

Contará con un atrayente cronograma de actividades especiales, entre ellas, Charlas y conferencias, Talleres de Formación Audiovisual, Muestras y Espectáculos.   Además participará el  Instituto Nacional de Antropología y Pensamiento Latinoamericano (INAPL). A través de su muestra Doc Ant (Documental antropológico).  Mas la proyección de cuatro largometrajes: "Ferroviarios- Memorias de Acero en una ciudad sin tren." Historias Breves 7."  "La Revolución de Juan Escopeta" y el estreno de "El Premio".

Habrá muestras especiales, entre ellas se destaca la de la tercera edad compuesta por tres cortometrajes, "Historias de Hoy- De viejos Solitarios a Viejos Solidarios."  "Volver a Empezar" y "Si seguimos vivos." 
 Como en años anteriores tendremos el agrado de recibir,  a destacados profesionales, como Hebe Tabachnik (Los Angeles), Liliana Amate (Buenos Aires) y Diego Pigini (Córdoba), quienes formaran parte del jurado que seleccionará los cortos ganadores de cada competencia. A Virginia Innocenti que acompañará la muestra como invitada especial. A Gabriel Fresta y Carlos Aztarain periodistas especializados en cine.
Roberto Dotti, Peter McPhee, Ramiro Longo, Mónica Lairana, Natural Arpajou, Maxi Bearzi, Sonia Bertotti, Ale Rath, Claudia Bertolino, Alejandro Gallo Bermúdez, Gustavo Arias, José Martin Delgado,  César Agustin Premat, Agustín de Torres, Paulo Pécora,  Tremenda TV,  Nelson Acosta, Facundo Alvarez, Marcelo Casco, Judith Zárate, Juan Manuel Jiménez/ IAER (Colegio secundario de Entre Ríos). Silvina Manrique, Fabricio Almada, Emmanuel Acosta, Janet Navarro, Tamara Rodríguez, Valeria Cepeda, (Colegio J Z Aguero Vera de Malanzan). Leonardo Andrada, Katya Flores Arena, Juan Esteban Flores Arena Araceli Romero del (Colegio Secundario de Milagro),  realizadores de los cortometrajes que participan de la competencia.

Espectáculos

En esta oportunidad contaremos con la presencia de Tonolec, dúo chaqueño que fusiona  música tradicional de las comunidades tobas y folklore con música electrónica. El viernes 17 de agosto en el Paseo Cultural Castro Barros. Mamalaloca estará presentándose el sábado 18 en Espacio 73.  Por otra parte "Quase como no Brasil" nos trasladará a las grandes rondas musicales de Bahía, la cultura brasilera  se apoderará de la noche del domingo 19 en el Patio de la Casa de la Cultura.



Talleres de Formación Audiovisual

A partir del 13 de Agosto comenzarán los talleres de formación audiovisual  serán cuatro: “Fotografía para Documental" dictado por Diego Seppi." Stop Guerrilla Motion- Experimentación audiovisual colectiva", dictado por dos colectivos de trabajo: Laboratorio Audiovisual y Vaca bonsai. "El Video- Clip: Máxima expresión de la mixtura entre cine y música" de Mariano Goldgrob. “Como contar una Historia Emocionante” dictado por Martino Zaidelis. 
Charlas y Conferencias

"Mitos y Leyendas: El cine como arte y como negocio" estará  a cargo de Hebe Tabachnik, jurado de ImageneSociales.  Y la presentación de la revista "Al Oido", revista independiente recientemente creada para la difusión de culturas emergentes en cine, teatro, música entre otras.  

Muestras Especiales

Muestra DocAnt proveniente del  Instituto Nacional de Antropología y Pensamiento Latinoamericano (INAPL). Que cada año convoca a intelectuales y realizadores a debatir sobre objetivos, propuestas, posibilidades, núcleos problemáticos, cuestiones teóricas y metodológicas y perspectivas a futuro sobre cada documental presentado.

Muestra Plan de Contenidos Audiovisuales digitales para la TDA proveniente del INCAA            Con el estreno exclusivo de “Una invasión invisible” de Jorge Leiva, ganador de los concursos 2012; también se proyectará el  documental de Ariel Ogando, "Avelino, La historia del Mítico minero Jujeño", que recientemente se abrió la causa y está en juicio por su desaparición.  
Cabe destacar que tanto los talleres, espectáculos, muestras y la proyección de los cortometrajes no tendrán ningún costo para los espectadores.

Largometrajes

En esta 4º edición del festival se están proyectando
El Premio” de Paula Markovitch, argentina radicada en México, que a través de esta ficción,  relata su historia autobiográfica; que según Estela de Carloto; - es la primera película que habla del insilio en Argentina en la última dictadura militar. 

Ferroviarios- Memorias de acero de una ciudad sin tren” de Verónica Rocha. Al igual que en el caso anterior Verónica cuenta la historia de su ciudad natal, Cruz del eje y lo sucedido cuando el tren paso a ser un fantasma. Una historia contada por los vecinos del lugar y que recorre tantos lugares comunes con La Rioja

La Revolución de Juan Escopeta” de Jorge Estrada. En este caso la historia sucede en el año 1914, en  Guanajuato, México, donde vive Gapo, un niño de 11 años, que a raíz de un hecho inesperado decide ir en busca de su hermano mayor “El Damian” un legendario héroe del norte de la Republica en medio de la Revolución Mexicana.
 
Historias Breves 7”. Presenta dramas sociales y sátiras urbanas, intrigas policiales y crónicas románticas. Se trata de un nuevo conjunto de trabajos fílmicos realizados en condiciones profesionales por cineastas decididos a emprender una propuesta renovadora en el campo del cine nacional. Como en las épocas de inicio de Caetano, Martel, Burman y tantos otros grandes directores, HISTORIAS BREVES 7 reafirma su camino hacia el futuro.